ახალი წიგნი იკვლევს კინოს ესთეტიკის საშუალებით
პრაჩანდ პრავეერი თავის წიგნში Cinema Through Rasa: A Tryst შედევრებით რასა სიდჰანტას შუქზე, თეატრსა და ფილმებს შორის პარალელის გაყვანისას ამბობს, რომ ფილმებს განსხვავებული ცხოვრება აქვთ და სცენაზე განსხვავებით, აქტი შეიძლება ნაწილებად შესრულდეს. ყველა ერთი ნაბიჯით.
თავდაპირველად გამოქვეყნდა კანადაში 1974 წელს, წიგნმა, რომელსაც მრავალი ხელახალი დაბეჭდვა უნახავს, ასევე მოიპოვა კრიშნამურთის კარნატაკა საჰიტიას აკადემიის ჯილდო. (წარმომადგენლობითი) ახალი წიგნი ათვალიერებს მსოფლიო კინოს რასა სიდჰანტას ან ესთეტიკის თვალით და განიხილავს თუ როგორ მართავს ძველი ინდური პრინციპები კინოს ისევე, როგორც სცენას. პრაჩანდ პრავეერი თავის წიგნში Cinema Through Rasa: A Tryst შედევრებით რასა სიდჰანტას შუქზე, თეატრსა და ფილმებს შორის პარალელის გავლისას ამბობს, რომ ფილმებს განსხვავებული ცხოვრება აქვთ და სცენაზე განსხვავებით, აქტის გაკეთება შესაძლებელია ცალ-ცალკე და არა ერთბაშად.
მაგრამ რაც მას საერთო თვლის არის ის, რომ ორივე ფორმა გამოიყენება საზოგადოებისთვის გარკვეული გზავნილის გადასაცემად. ის ამბობს, რომ დრამა აერთიანებს ადამიანებს, აძლევს მათ გამბედაობას, ართმევს მათ, მოაქვს ბედნიერება მათ ცხოვრებაში და ასევე ურჩევს მათ, როცა ეს საჭიროა.
დრამა, ბჰარატა მუნის სიტყვებით, არის ხალხის მუშაობისა და ქცევის ემულაცია; ის ემოციებით აღმასრულებელია და ბუნებით მეტად აღწერითი, წერს ის. ეს წიგნი არის მცდელობა, რომ მკითხველს მივიტანოთ ის ფილმები, რომლებიც კარგია და მათში კეთილდღეობის განცდას მოაქვს, ამბობს ის. ის იკვლევს ესთეტიკურ თეორიას, რომელიც წარმოაჩენს ეთიკურ, მორალურ და ინტელექტუალურ ასპექტებს, რაც იწვევს დისკუსიებსა და სწავლას, რათა ჩვენ ყველანი შთაგონებული ვიყოთ შესანიშნავი ფილმების ნახვისა და მათგან უსასრულო სიამოვნების მისაღებად, დასძენს პრავეერი.
რასა სიდჰანტა ნატიასასტრაში აღმოაჩენს აღწერილობებს და ისტორიკოსები თვლიან, რომ ის შესაძლოა ბევრმა ადამიანმა დაწერა ძვ. ბჰარატა მუნი ამბობს, რომ მან აიღო მისი კონცეფცია ათარვავედადან. ყველაზე მნიშვნელოვანი არის მე-10 საუკუნის საივას ფილოსოფოსის აჩარია აბჰინავაგუპტას ნაშრომი, რომელმაც ტექსტის ექსტრაპოლაციისას ნატიასასტრა ასევე ახსნა რასა სიდჰანტას ინტერპრეტაცია თავის ტექსტში Abhinavabharati.
პრავეერი თვლის, რომ ნატიასასტრას მიხედვით, ინდური ტრადიციით, ცეკვა, მუსიკა და მუსიკალური ინსტრუმენტების დაკვრა დრამის განუყოფელი ნაწილია, რომლებიც გაუცნობიერებლად გადაიტანეს ფილმებში. წიგნში, რომელიც თარგმნილია ორიგინალური ჰინდი ვერსიიდან კინოთეატრი აბჰინავა გეეტა მირჯი ნარაიანის მიერ და გამოქვეყნებულია DK Printworld (P) Ltd.-ის მიერ, ის პასუხობს ზოგიერთ შესაბამის კითხვას, თუ რატომ ატირებს ადამიანს სევდიანი სცენა ან რატომ აიძულებს კარგი დრამა გრძნობდეს აღფრთოვანებას და სავსეს სიხარულით?
პასუხი ფილოსოფიასა და განსაკუთრებით ესთეტიკაში მდგომარეობს. რეალობის ვრცელი და სათანადო შესწავლა და რა მართავს ცნობიერებას, იმის შესწავლა, თუ როგორ უნდა მოიპოვო ცოდნა და ენის შესწავლა შეუძლებელია ესთეტიკის ცოდნის გარეშე, ამბობს ის.
ის ასევე იზიარებს იმას, თუ როგორ იყო რასა ყოველთვის ყველაზე განხილული და ეფექტური ყველა ესთეტიკურ დოქტრინას შორის.
პრავერი თავის წიგნში ამუშავებს სხვადასხვა რასას ნახატებს მსოფლიო კინემატოგრაფიის სხვადასხვა სცენებიდან. სენტიმენტები, რომლებიც იგრძნობა დრამის ნახვისას, რაოდენობრივი ან ჩამოთვლილი იყო, რასას თეორიის მიხედვით, გერმანელი ფილოსოფოსის, იმანუელ კანტის მიერ აღწერილი შეუცნობელი გრძნობების საწინააღმდეგოდ, ამბობს ის.
პრავეერი ასევე ამბობს, რომ ამ ჩამოთვლილი სენტიმენტებიდან, ზოგიერთი იყო კატეგორიზებული იმის მიხედვით, თუ როგორ აცნობიერებენ ადამიანს ნაჩვენები გრძნობები: სიბრაზე, სიცილი, შიში და ა.შ. წიგნი ასევე განმარტავს, რომ სანსკრიტი პოეტები თვლიდნენ, რომ რასა არის დრამის სული. ბევრმა მათგანმა, როგორიცაა კალიდასა თავის პიესაში Abhijnanasakuntalam და ბჰავაბჰუტი თავის Uttararamacarita-ში, გადაუგრიხეს და შეცვალეს დრამის ტრადიციული სიუჟეტი ისე, რომ რასას სათანადო მნიშვნელობა მიენიჭოს.
ᲒᲐᲣᲖᲘᲐᲠᲔᲗ ᲗᲥᲕᲔᲜᲡ ᲛᲔᲒᲝᲑᲠᲔᲑᲡ:
